In dieser Schule führe ich seit drei Jahren Projekte für Kultur und Schule durch, so dass dies das vierte Projekt in Folge sein soll, das ich durchführen möchte.
Jede Schule, in der ich arbeite, weist unterschiedliche Charakteristika auf, die von unterschiedlichen Faktoren abhängen: Ort, Stundenplan, Kollegen, Schüler und Gewohnheiten.
In diesem konkreten Fall findet sich - verglichen mit anderen Schulen - ein relativ ruhiges Arbeitsumfeld.
Hinzu kommt, dass mein Projekt bisher (und für den Fall der Fortführung auch weiterhin) mittwochs morgens um 8 Uhr stattfindet.
Es ist auffällig festzustellen, welch großes Interesse die SchülerInnen dieser Schule allgemein für die Biografien und Werke der Künstler, sowie deren Arbeiten und Bilder, die in den von mir bereits angebotenen unterschiedlichen Projekt bearbeitet worden sind, gezeigt haben.
Aus den genannten Gründen plane ich einen "Besuch" unterschiedlicher Künstler oder Stile unterschiedlicher historischer Kunsteopchen.
Logischerweise wäre der Hauptaspekt die Interpretation und die praktische Anwendung der erworbenen Fähigkeiten auf die persönlichen Werke der Schüler.
Dies soll in einer größeren Tiefe bezüglich der künstlerischen Bedeutung der unterschiedlichen Künstler oder deren Stile eingerahmt werden.
Ein besonderer Akzent würde in der Diskussion und Darstellung der persönlichen Meinung der Schüler, bezogen auf die besagten Künstler, deren Epoche und Werke gesetzt.
Einige der Künstler oder charakteristischen Aspekte ihrer Werke wären die Folgenden:
- Leonardo da Vinci: Wie kann ein Werk (Mona Lisa) Jahre an Arbeit benötoigen und gleichwohl unvollendet bleiben? Die Aussage "ich bin fertig", im Kunstunterricht häufig zu hören, wäre dementsprechend ausgeschlossen.

- Caravaggio: Die Nutzung von Personen und Objekten aus dem alltäglichen Umfeld, um den Teil einer Geschichte oder ein Kunstwerk zu schaffen.

- Rembrandt, Van Gogh, Picasso: Das Selbstportrait. WIe sehen die Schüler sich selbst, wie können sie sich selbst in der Zukunft vorstellen.

- Impressionismus: Das Aufeinandertreffen von Kunst und Natur. Künstlerischer Blick der Umgebung. Das Konzept der Skizze.

- Piet Mondrian: Die Reduktion des Werks auf seinen einfachsten Ausdruck in Form (geometrisch) oder Farbe (Grundfarben).

- Installation: wie Objekte, die für den Künstler von Bedeutung sind, Teil eines Kunstwerkes werden können.