Das Entdecken künstlerischer Strategien, Materialien und Ausdrucksmöglichkeiten von Street Art und Graffiti und die Kombination dieser Strategien rund um künstlerischen Zeichen im Urbanen Raum mit den sozialen Medien stehen neben der "analogen" Umsetzung der Resultate der Schüler*innen im Zentrum dieses Angebots. Sie wählen aus einem eingegrenzten Angebot künstlerischer Arbeiten von Künstlerinnen und Künstlern (z.B. Basky, EI Bocho, Aakash Nihalani u. a.) diejenigen aus, zu denen sie persönliche Beziehungen herstellen können. Sie entdecken Bezüge zwischen der Lebensgeschichte der Künstler/innen und deren Arbeiten.

Genauso lernen sie spielerisch Bezüge zwischen der alltäglich erlebten Schulumwelt, der Stadt und ihrer Wohnregion bewusster herzustellen und in Verbindung mit der Vorstellung der eigenen Lebenswelt bringen zu können. Die Schülerinnen forschen, entdecken, dokumentieren und entwickeln Gestaltungsideen für „ihre“ Zeichen in diesem komplexen Umfeldgefüge. Strategien und Techniken aus Street Art und Graffiti werden mittels Markern, Pinseln, Malerrollen, Tape, Aufklebern, Sprühdosen, Postern, Leinwand etc. forschend und spielerisch erlernt und angeeignet um sie für selbstentwickelte Gestaltungselemente auf Mauern, Schulhöfen, in Abstimmung mit den Anwohnern auch auf Bürgersteigen oder zur kunstvollen Gestaltung freigegebenen Wandflächen einzusetzen.

Die direkte Kommunikation in die Schulgemeinschaft, ins Umfeld der Schule, die Stadtgemeinschaft und die Kommunikation mittels Fotos und Filmen über die sozialen Medien sind Bestandteile des Projektes. Fotografie, digitale Bildentwicklung und -bearbeitung können so als hoher Motivationsgeber wirken. Eine intensive künstlerische und handwerkliche Betreuung, die das Selbstbewusstsein und Können der Schüler*innen stärkt ist Grundlage der pädagogischen Haltung.